Vaas Aardewerk “Jugendstil”
Zeer apart vormgegeven aardewerken vaas met een mat glazuur in de kleuren groen, blauw en wit. Aan de voorzijde zijn bloemen in Jugendstil stijl aangebracht.
Overige informatie
| Afmetingen | 36 x 30 x 13 cm |
|---|---|
| Staat | lichte gebruikssporen |
Gerelateerde producten
-
Details
Een sierlijk antiek Renaissance Revival sieradenkistje van het prestigieuze Duitse bedrijf Erhard & Söhne. Het sieradenkistje dateert uit de laat-victoriaanse periode, is gemaakt van massief brons en heeft een diepe repousse-decoratie van putti en bloemenslingers.
Aan de onderkant van het sieradenkistje staat de gestempelde cartouche van de Erhard & Söhne-leeuw boven de letter ‘E’.Erhard en Söhne werd in 1844 opgericht door Carl Gottlieb Erhard en zijn twee zonen, Carl en Julius, in Duitsland. Het bedrijf, dat nog bestaat, is nog steeds een van de oudste familiebedrijven in de stad Schwäbisch Gmünd, nu in de zesde generatie.
-
Details
Grote oude kerkkandelaar of altaarkandelaar in prachtige barokstijl met balustervormige stam. De kandelaar heeft fraaie leeuwenpoten en is van goede zware kwaliteit koper/messing. Hij is nog in mooie staat.
Bovenop voorzien van een pin en geschikt voor een wat dikkere kaars.
Een ware blikvanger voor elk interieur.Let op: dit artikel kan niet worden verzonden maar enkel worden opgehaald in onze winkel.
-
Details
Originele set uit de jaren ’50. De set bestaat uit 5 egeltjes die kunnen dienen als asbakjes. Het betreft een ontwerp van Walter Bosse voor Herta Baller.
De egeltjes zijn gemaakt van brons en komen uit Oostenrijk. -
Details
Prachtig sierbord gefabriceerd door keramiekfabriek Sassi Milici Vallauris. Het sierbord vervaardigd in 1970, is beschilderd en gesigneerd door meester-schilder Pierre Boncampain.
Pierre Boncompain is geboren in 1938 in de Provence, Frankrijk. Aangemoedigd door zijn ouders om zich te ontplooien als kunstenaar, studeerde hij eerst af aan de French National Academy of Decorative Arts, om daarna door te studeren aan de National Academy of Fine Arts, waar hij studeerde in het Legueult atelier.
Boncompain’s werk is altijd feestelijk; het laat de vreugde van het leven zien met een Mediterrane levendigheid. Zijn schilderijen, de meesten vervaardigd in Parijs, zijn beeldend over de omgeving en levenstijl in het zuiden van Frankrijk. Hij laat een wijde combinatie zien van moderne invloeden, en combineert een stralende en vrolijke helderheid van licht, zoals Matisse die gebruikt, met een simpelheid en indeling van vorm dat doet denken aan Milton Avery. De vurige en aardachtige kleuren van zijn werken; terracotta, oker, rijk paars, dieprood en blauw, doen herinneren aan Gaugain’s schilderijen van Tahiti.
Pierre Boncompain’s werk is tentoongesteld in musea over de hele wereld, waaronder; Musée de Lille, Musée de Valence, Kajikawa Foundation (Kyoto), Bibliothèque Nationale (Paris), Takashimaya Museum (Osaka), Singer Foundation (Holland), Navio Museum (Kyoto), Ambrosiano Library (Milan) en het Shanghai Art Museum (China). Zijn werken bevinden zich in publieke en privécollecties over de hele wereld.
